Ο «Τσαρλατάνος» του Francesco Maggiotto και η καθημερινότητα στην Ύστερη Βενετική Σχολή Ζωγραφικής.



Κατά τον 18ο αιώνα, η Βενετία βίωσε μια περίοδο πολιτικής παρακμής, η οποία ωστόσο συνοδεύτηκε από μια εντυπωσιακή πολιτισμική και καλλιτεχνική άνθηση. Στο πλαίσιο αυτό, η ζωγραφική ηθογραφίας (genre painting) απέκτησε ιδιαίτερη βαρύτητα, απομακρυνόμενη από τις εξιδανικευμένες θρησκευτικές και ιστορικές αναπαραστάσεις του παρελθόντος. Κεντρική φιγούρα αυτής της μεταβολής υπήρξε ο Pietro Longhi, την παράδοση του οποίου συνέχισε και εξέλιξε ο Francesco Fedeli, γνωστός ως Francesco Maggiotto (1738–1805).

Το έργο του «Ο Τσαρλατάνος» (Il ciarlatano) αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα της τάσης αυτής, αποτυπώνοντας με διεισδυτικότητα, χιούμορ και κοινωνική κριτική την ανθρωπογεωγραφία της βενετικής αριστοκρατίας και των λαϊκών στρωμάτων. Στη Βενετία του Διαφωτισμού, οι ciarlatani (θαυματοποιοί, πλανόδιοι ψευδογιατροί και έμποροι θαυματουργών ελιξιρίων) αποτελούσαν αναπόσπαστο κομμάτι του αστικού τοπίου, ιδιαίτερα κατά τη διάρκεια του Καρναβαλιού. Στήνοντας τις πρόχειρες εξέδρες τους στις στοές της Πλατείας του Αγίου Μάρκου, χρησιμοποιούσαν τη ρητορική, τη θεατρικότητα και τη δεισιδαιμονία για να προσελκύσουν ένα ετερόκλητο κοινό, από ευκολόπιστους χωρικούς μέχρι  ευγενείς. Ο Maggiotto δεν αντιμετωπίζει το θέμα απλώς ως μια γραφική καταγραφή της καθημερινότητας. Αντίθετα, μετατρέπει τη σκηνή σε ένα πεδίο μελέτης της ανθρώπινης ψυχολογίας. Η φιγούρα του τσαρλατάνου λειτουργεί ως σύμβολο της απάτης, αλλά και της ανάγκης του όχλου για ψευδαισθήσεις, αντανακλώντας τις ευρύτερες κοινωνικές αντιθέσεις της εποχής.



Αν και ο αυθεντικός πίνακας ζωγραφικής του Francesco Maggiotto για τον «Τσαρλατάνο» δεν έχει διασωθεί ή βρίσκεται σε ιδιωτική συλλογή, η σύνθεσή του έγινε διάσημη σε όλο τον κόσμο μέσα από τις ιστορικές χαλκογραφίες (χαρακτικά) του Francesco Del Pedro και άλλων σύγχρονων του καλλιτεχνών, οι οποίες αποτύπωσαν πιστά το έργο του. Η δομή του έργου βασίζεται σε μια προσεκτικά ενορχηστρωμένη θεατρικότητα. Ως κεντρική φιγούρα, ο τσαρλατάνος τοποθετείται σε δεσπόζουσα, ελαφρώς υπερυψωμένη θέση, χρησιμοποιώντας υπερβολικές χειρονομίες για να μαγνητίσει το βλέμμα

Σε αντίθεση με τον Pietro Longhi, ο οποίος συχνά παρατηρούσε τη βενετική κοινωνία με μια αποστασιοποιημένη, σχεδόν ουδέτερη ματιά, ο Maggiotto ενσωματώνει στο έργο του μια πιο σαφή ηθική διάσταση, επηρεασμένη από τα ρεύματα του Διαφωτισμού. Σε παρεμφερείς συνθέσεις του (όπως στον «Αστρολόγο»), εισάγει στοιχεία όπως το livre à souffler (βιβλίο με ταχυδακτυλουργικά κόλπα), αποκαλύπτοντας ξεκάθαρα τον μηχανισμό της εξαπάτησης. Με τον τρόπο αυτό, το έργο «Ο Τσαρλατάνος» λειτουργεί ως μια έμμεση προειδοποίηση ενάντια στην άκριτη αποδοχή της αυθεντίας και στη χειραγώγηση των μαζών.

Ως συμπέρασμα,ο Francesco Maggiotto, μέσα από τον «Τσαρλατάνο», κατορθώνει να υπερβεί τα όρια της απλής ηθογραφίας. Το έργο του αποτελεί πολύτιμη ιστορική και κοινωνιολογική πηγή για τη Βενετία του ύστερου 18ου αιώνα, αποτυπώνοντας τη μεταβατική φάση μιας κοινωνίας που ακροβατεί ανάμεσα στη μεσαιωνική δεισιδαιμονία και την αυγή του ορθού λόγου. Η διατήρηση της σύνθεσης μέσω της χαρακτικής αποδεικνύει τη διαχρονική απήχηση του θέματος, καθιστώντας τον Maggiotto έναν από τους πιο οξυδερκείς παρατηρητές της ανθρώπινης φύσης στην εποχή του.

 

Με τη βοήθεια της ΤΝ.

 

 

ΓΒ

  

Σχόλια